Don 发表于 2005-10-14 08:10
<!--QuoteBegin--><div class="quotetop">QUOTE</div><div class="quotemain"><!--QuoteEBegin-->为期一个月的中国文化节由美国华盛顿特区的肯尼迪中心主办，来自上海、巴黎、都柏林、纽约及其他各地的设计师出席了开幕晚宴。这是对未来的一次预演。<br />展会组织者卡伦•泰勒(Karen Taylor)表示：“时尚是走进中国文化的一扇窗。在五年内，我们将可以举办一次中国大陆新生代设计展。”<br />中国是奢侈品牌市场这一话题已经讲得很多了。中国是Prada的天堂，也是威登(Vuitton)的乐土。但即便真正富有的中国人，对进口奢侈品的关注也是有限的。<br />设计师郑兆良(Barney Cheng)表示：“我遇见过一些中国大陆顾客，他们急需形象包装，手上也有很多可支配收入，而中国特色就能给予他们所寻求的那种个性特征。”<br />随着消费者越来越不满足于随处可见的进口名牌，华人设计师创造的中国式风格的时代将来临，它将展示一种时尚与抱负的新路线，所有的产品都将是“中国制造”。这是个遥不可及的梦想吗？众多零售商家与业内权威人士并不这么看。<br />生于南京的设计师韩枫曾于二十年前离开大陆，如今又将其工作迁回了中国。她的合伙人是倍受尊敬的沙龙•帕特里克(Sharon Patrick)，后者被誉为玛莎•斯图尔特(Martha Stewart)王国的策划人。<br />综合企业溢达集团(Esquel group)董事长杨敏德(Marjorie Yang)表示，用不了五年的时间，会涌现一位中国设计大师或高端品牌。溢达集团是雨果博斯(Hugo Boss)、布鲁克斯兄弟(Brooks Brothers)、耐克(Nike)以及零售商玛莎百货(Marks & Spencer)和Nordstrom等品牌的生产商。<br />“年轻的设计师很多。我指的并不是那些击败日本或欧洲品牌的后起之秀，而是那些走自己风格路线的设计师。”她表示，“现在还早，但北京的古玲(Koo Ling，此处为音译)已经制作了很多手绣服装，章子怡、巩俐和其他影星都穿过她的作品。她运用了传统的中国色彩，但设计却大多是独创的。”<br />在追问下，很多参与肯尼迪中心展会的较为知名的设计师，都能说出一连串他们认为称得上是下一代设计天才的名字。<br />在鄞昌涛(Andrew Gn)设在巴黎的展室里，他提醒我们有这样一些值得关注的名字：“胡荣(音译)、张达、王一扬和王薇。这些人的工作基地都不在上海”。他认为，这些设计师在当地的名气可与美国的雅克•波森(Zac Posen)或英国的马特•威廉姆森(Matthew Williamson)相媲美。<br />卡伦•泰勒主持此次肯尼迪中心展会时，遇到其中一些的设计新星，这并非巧合的。<br />“目前，最活跃的设计师要数陆坤和王一扬了，”她说。“当然还有Jenny Ji、张达和王薇。萧志美(Anna Sui)告诉我她在中国时，曾被当作摇滚歌星一样追捧。许多年轻的中国人非常渴望成为时装设计师。”<br />与中国训练奥运选手或科学家的方式极其类似，诸如浙江美工学院和浙江科技大学等学术机构，正与杭州的另外两所学校竞争，为的是<b>培养下一代时尚风格的引领者，而非出色的缝制人才</b>。<br />驻纽约的杰弗里•周(Jeffrey Chow)表示：“中国在培养下一代(设计师)时，运用的方式总是能给人留下深刻印象。而且这一代人不是在西方文化中成长起来的。”<br />泰勒认为，中国新一代设计师们拥有的共同点是：“他们中的许多人从未离开过中国大陆。他们既不是美裔华人，也不是华裔欧洲人。”<br />这就使他们的设计不同于肯尼迪中心展会上的更知名一些的设计师，因为后者大多在欧美工作。<br />另一位驻纽约的设计师冼书瀛(Zang Toi)表示：“我认为新式中国风格将会多姿多彩，并能折射出丰富的文化底蕴。精美的刺绣，非常典雅。年轻一代的设计师已准备好找回失去的自我。<br />“真正精美的刺绣来自中国。虽然法国人称他们有最优秀的服装制作，但在这方面他们与中国人竞争。我去中国历史、出色的工艺（寻找灵感）。”<br />“贝聿铭的继母贝夫人，其亡夫在20世纪40年代时曾是中国银行行长。你能想象得出她穿着的那种美感吗？”<br />现驻纽约的设计师谭燕玉(Vivienne Tam)大学毕业之后离开了东方，她也认为<b>新一代的设计师将求助于历史</b>。<br />“人们一想就想到清朝旗袍，但远远不止如此。”她说，“新一代中国设计师没有西方那种别具一格的历代奢侈，他们也没有维多利亚时期或是工业革命。”<br />“所以，他们不到上世纪20年代去找灵感，而是求助于历史上的各个朝代。明朝服装是中腰的，唐朝服装则是高腰的。当然，还有像刺绣这样的设计元素。尽管印度也有华美的刺绣，但你还是能立刻分辨出哪个是中式风格。”<br />鄞昌涛说：“如果你是亚洲人，你会深深根植于你的文化之中。不过，要是说‘我们来做个凤凰、龙和牡丹’，还是有点俗气。”<br />“这比图案更微妙。它涉及到比例、颜色和思维方式。我喜欢协调、均衡和对称。我认为亚洲人对于自然的思考有一种特定方式。”<br />这大概会与亚洲消费者产生共鸣。尽管传统观念认为，新兴市场上的时尚消费者为保险起见会倾向选择成熟的国外品牌，但中国可能会有自己的行动规则。在冼书瀛看来，互联网已经改变了时尚发展的节拍。<br />“通过电脑传播的时尚更具全球性。”他表示。“这一代人了解任何事物的速度都要快得多。”<br />接下来就是中国的工作理念。<br />……<br />此外，正如杨敏德所指出的那样，“日本人能去买法国时装，却从不支持自己的品牌。日本经历过美国殖民，香港也曾沦为殖民地，这使得他们渴望把自己打扮得更像外国人。但中国却不是这样。<br />她补充道：“中国大陆有些品牌在国际上并不出名，但在当地却很成功。的确，人们会花很多钱购买香奈尔(Chanel)，但事实上中国消费者分两种：一种是购买香奈尔的，还有一种大陆消费群体则是现在手头上有钱，对自己、对身为中国人都很有自信。”<br />如果这一群体足够庞大的话，那么数量本身就能对时尚界产生巨大影响。中国有13亿人口，如果像王薇、张达这样的设计师能够获取哪怕其中的百分之一，其产品销量就会比他们在西方能卖出的所有产品总量还要多。<br />随着风格的确定，随着织物和时装的创作，并进而在全球最大市场上销售，加上中国制造业的力量，这可能预示着时尚界动力基地的转移。<br />鄞昌涛表示：“在某个时候，出于我对中国工艺和品味的了解，我会把部分制作移到中国大陆，并以其为基地展开销售。”<br />Mary Ping最近在纽约时装周上展示了她的服装系列。她说：“我确实计划从上海起步。我的父母都是上海人。我父亲几年前就说起过这件事。”<br />冼书瀛说，总有一天，会有一批非常年轻的设计师，做出中国特有的高端产品。“到时候，美国人和巴黎人就不得不到中国来进口这些产品，并将它们带回自己的国家。”<br />这只是一个时间问题，可能也许用不了多少时间。……<!--QuoteEnd--></div><!--QuoteEEnd--> <a href="http://www.ftchinese.com/sc/story.jsp?id=001001196" target="_blank">英国《金融时报》希尔•唐(Syl Tang)报道</a><br /><br /><br />“浙江美工学院和浙江科技大学”应该是中国美术学院和浙江科技学院吧， 还是浙江理工大学？
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